[Foto | Photo: © Inês Aguiar]

[Foto | Photo: © Inês Aguiar]

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O AzLab#11, dedicado ao tema O Azulejo na Cultura Urbana, teve como convidados Inês Leitão e Diogo Machado (Add Fuel), e contou com a moderação de Sónia Vespeira de Almeida. Na primeira intervenção, Inês Leitão reflectiu sobre o azulejo enquanto elemento de arte pública, no contexto da cidade de Lisboa, mostrando de que forma este material cerâmico pode possibilitar a criação de lugares habitados. Foram apresentados alguns exemplos produzidos a partir da década de 1970, de artistas como João Abel Manta, Eduardo Nery, Pedro Cabrita Reis, Fernanda Fragateiro, Maria Keil, Catarina Almada Negreiros e Rita Almada Negreiros.

Diogo Machado começou por uma breve apresentação do seu percurso enquanto artista, definindo-se como “um tradutor de conceitos”. A sua exposição centrou-se nas obras que têm como referente o azulejo de padrão, reinterpretando-o em objectos cerâmicos ou em pintura mural. Ao mesmo tempo, Diogo Machado foi falando sobre o seu processo criativo, desde a forma como faz a pesquisa até à obra final. O conceito de construção do lugar que Inês Leitão referira anteriormente ficou agora bem expresso em exemplos concretos de um artista que investiga os espaços e a envolvente.

Esta problemática continuou a ser discutida no período de debate, conduzido por Sónia Vespeira de Almeida. Inês Leitão explicou os critérios que usou para definir os estudos de caso apresentados ou seja, de que forma uma obra constrói o lugar e outra não; enquanto Diogo Machado aprofundou, com maior detalhe, de que forma pensa o lugar quando intervém em determinado espaço. A importância do azulejo na obra de Diogo Machado suscitou perguntas sobre a forma como o seu trabalho é recepcionado nacional e internacionalmente e, se o público estrangeiro associa a sua obra ao referente azulejar. A ideia de pensar o seu trabalho como uma forma de tradução de algo que é característico português foi outro dos aspectos em debate, ligando-se ao problema do suporte e, consequentemente, da utilização de azulejo ou do muro como suportes de pintura. Neste ponto, a discussão centrou-se na questão de saber se o azulejo é apenas um suporte de pintura, ou tem qualidades materiais distintivas. A sessão terminou com este questionar a materialidade e a função do azulejo, e de que forma este poderá contribuir para a construção de uma identidade nacional, tema a que certamente regressaremos numa próxima ocasião.
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The AzLab#11, The Azulejo in Urban Culture, had as guests Inês Leitão and Diogo Machado (Add Fuel), and was moderated by Sónia Vespeira de Almeida. It started with the intervention of Inês Leitão who presented a reflection on the azulejo as a public art motif, in the context of the city of Lisbon, showing how this ceramic material can enable the creation of lived places. She presented some examples from the 1970’s, of artists such as João Abel Manta, Eduardo Nery, Pedro Cabrita Reis, Fernanda Fragateiro, Maria Keil, Catarina Almada Negreiros and Rita Almada Negreiros.

Diogo Machado began with a brief presentation of his journey as an artist, defining himself as “a translator of concepts”. He focused his presentation on his works that have as a reference the patterned azulejo, reinterpreting it in ceramic objects or wall-painting. At the same time, Diogo Machado talked about his creative process, from the way he does his research to the final work. The concept of constructing the place that Inês Leitão had previously pointed out was now well expressed in examples of an artist who investigates the spaces and its surroundings.

These issues continued to be discussed in the debate period, led by Sónia Vespeira de Almeida. Inês Leitão explained the criteria she used to define the case studies presented, in other words, how a work can or cannot construct the place; in turn Diogo Machado deepened, in more detail, how he thinks the place when he intervenes in a given space. The importance of the azulejo in Diogo Machado’s work raised several questions about how it is is received nationally and internationally and, if the foreign public associates it to the azulejo. The idea of thinking about his work as a form of translation of something that is a Portuguese characteristic was another aspect in debate, associated with the question about the use of azulejo or the wall as painting supports. At this point, the discussion focused on whether the azulejo is just a painting support or has distinctive material qualities. The session ended with this questioning concerning the azulejos materiality and function, and how it can contribute to the construction of a national identity, theme that certainly we will return at a future time.

O AZULEJO NA CULTURA URBANA

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THE AZULEJO IN URBAN CULTURE

O AZULEJO NA CULTURA URBANA

João Abel Manta, Lisboa, Avenida Calouste Gulbenkian, muro de suporte de terras, 1970-1982 [© Ana Almeida]

Eduardo Nery, Lisboa, Metropolitano de Lisboa, Estação do Campo Grande, 1991-1992 [© Arquivo Eduardo Nery]

Fernanda Fragateiro, “Projecto das Sombras”, Lisboa, Parque das Nações, Jardim da Água, 1998 [© Inês Leitão]

Catarina Almada Negreiros e Rita Almada Negreiros, Lisboa, Bica, dois muros anexos e contíguos ao edifício do Ascensor da Bica,”Vai Vem”, 2013 [© Inês Leitão]

25 de Fevereiro de 2015 | 18h00 | Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa | sala 5.2

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Azulejo & Arte Pública

Embora o azulejo seja entendido, desde a década de 1950, como elemento de arte pública, só no início de 1970 é que começou a ser trabalhado com o intuito de contribuir para o melhoramento urbano. Tal relaciona-se com a nova abordagem ao espaço por parte de alguns teóricos, nomeadamente Michel Foucault e Henri Lefebvre que, nos finais da década de 1960, defendiam que «o espaço é socialmente produzido» através das vivências quotidianas dos cidadãos (Lefebvre 1991, 26-33). Este debate em torno do espaço, e consequentemente do lugar, influenciou a maneira como os artistas trabalhavam e entendiam a arte pública. Ou seja, como uma proposta que envolve a comunidade.

Em Portugal, e no que diz respeito ao azulejo, o início desta perspectiva acontece com o projecto de João Abel Manta (1928) para o muro de suporte de terras (1970-1982), na Avenida Calouste Gulbenkian (Lisboa). Tendo em conta as características e dinâmicas do espaço envolvente, localizado junto de uma via rápida, o artista propõe um revestimento cerâmico para ser percepcionado em movimento, através de um jogo rítmico entre formas e cores, que se diluem com a paisagem.

Desde então, o azulejo tem sido um dos intervenientes da cultura urbana, manifestando-se principalmente nos «novos espaços públicos» (Cresswell 2006, 21-22). Estes são locais de circulação (auto-estradas, estações de transportes públicos, pontes, viadutos, entre outros), que derivam das mobilidades urbanas recentes (os automóveis e os transportes rodoviários, fluviais e aéreos).

Na próxima sessão do AzLab serão abordados alguns exemplos que mostram de que forma as mais recentes obras em azulejo têm tido em consideração o contexto social e cultural da comunidade que convive com a obra, no seu dia-a-dia, de maneira a construir o lugar, ou seja, a transformar o espaço num sítio de pertença da comunidade.

Inês Leitão | Investigadora da Rede Temática em Estudos de Azulejaria e Cerâmica João Miguel dos Santos Simões – ARTIS-IHA/FLUL |
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Referências bibliográficas:
Cresswell, Tim. 2006. On the move: mobility in the modern Western world. Londres e Nova Iorque: Routledge.
Lefebvre, Henri. 1974. La Prodution de l’ Espace. [s.l.]. Tradução de Donald Nicholon-Smith. 1991. The Production of Space. Oxford: Blackweel Publishing.

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THE AZULEJO IN URBAN CULTURE

February 25, 2015 | 18h00 | Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa | room 5.2

Azulejo & Public Art

Although the azulejo has been understood since the 1950s, as a public art element, only in the early 1970s it began to be worked in order to contribute to the urban lanscape. This fact relates to the new approach to space by some theorists, namely Michel Foucault and Henri Lefebvre who, in the late 1960s, argued that “the space is socially produced” through the everyday experiences of the citizens (Lefebvre 1991 26-33). This debate around the space, and consequently the place, influenced the way artists worked and understood public art. That is, as a proposal that involves the community.

In Portugal, in what concerns azulejo, this perspective starts with the project of João Abel Manta (1928) for the earth retaining wall (1970-1982), at Avenida Calouste Gulbenkian (Lisbon). Taking into account the characteristics and dynamics of the surrounding area, located near a highway, the artist proposes a ceramic covering to be perceived in motion, through a rhythmic game between forms and colors, which are diluted with the landscape.

Since then, the azulejo has been one of the intervention elements of urban culture, manifesting itself mainly on the ‘new public spaces’ (Cresswell 2006, 21-22). These are circulation places (motorways, public transport stations, bridges, viaducts, etc.), which are derived from recent urban mobility (cars, public transport, ferryboats and air transport).

At the forthcoming AzLab session it will be presented some examples that show how the most recent works on azulejo have taken into account the social and cultural context of the community in its daily life, in order to transform the space into a belonging place for the community.

Inês Leitão | Investigadora da Rede Temática em Estudos de Azulejaria e Cerâmica João Miguel dos Santos Simões – ARTIS-IHA/FLUL |
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Bibliographical references:
Cresswell, Tim. 2006. On the move: mobility in the modern Western world. Londres e Nova Iorque: Routledge.
Lefebvre, Henri. 1974. La Prodution de l’ Espace. [s.l.]. Translation: Donald Nicholon-Smith. 1991. The Production of Space. Oxford: Blackweel Publishing.

O AZULEJO NA CULTURA URBANA

“antiga mente nova”, Add Fuel, Lx Factory, 2013 [© Pedro Seixo Rodrigues]

Add Fuel, Walk&Talk Public Art Festival, Ponta Delgada, 2013 [© Ricardo C. Mendes]

“Herança viva”, Add Fuel, Figueira da Foz, 2014 [© Lara Seixo Rodrigues]

“Confiança”, Add Fuel e Eime, Lisboa, 2014 [© Federico Andrés]

Add Fuel, Djerbahood (Tunisia), 2014 [© Diogo Machado]

“JÁ FOI UMA CASA PORTUGUESA”, Add Fuel, Cascais, 2014 [© Rui Gaiola]

25 de Fevereiro de 2015 | 18h00 | Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa | sala 5.2

Um dos próximos convidados do AzLab é o Diogo Machado / AddFuel. Conheça melhor o seu trabalho em www.addfuel.com.

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THE AZULEJO IN URBAN CULTURE

February 25, 2015 | 18h00 | Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa | room 5.2

Diogo Machado / AddFuel is one of the guests of the forthcoming AzLab. To better understand his work, go to www.addfuel.com.

Inscrições abertas | Registration now open

AZULEJOS E EMOLDURAMENTOS

 

Já pode fazer o download do formulário de inscrição. A participação na conferência é gratuita mas a inscrição é obrigatória. Por favor, preencha todos os campos e envie o formulário, até dia 15 de Maio, para rscarvalho@letras.ulisboa.pt
Qualquer dúvida, por favor, contacte Rosário Salema de Carvalho através do
e-mail rscarvalho@letras.ulisboa.pt

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AZULEJOS AND FRAMES

 

Click here to download the registration form. Attendance in the conference is free, but the registration form is required. Please send this form no later than May 15, 2015 to rscarvalho@letras.ulisboa.pt
For any questions, please contact Rosário Salema de Carvalho at rscarvalho@letras.ulisboa.pt

CALL FOR PAPERS

AZULEJOS E EMOLDURAMENTOS

21 de Maio de 2015
Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa
Prazo limite: 15 de Março de 2015
Língua oficial: Inglês

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O AzLab é um seminário mensal que decorre na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, cujo objectivo é criar novas perspectivas de análise sobre questões relacionadas com o azulejo, entre as quais a investigação, o inventário, o coleccionismo, a salvaguarda, a criação ou a divulgação do azulejo. O AzLab#14 especial é uma conferência de um dia com call for papers.

As molduras, físicas ou representadas, significam ordem, fronteira, limite mas também articulação e integração. No caso das artes aplicadas, como o azulejo, os emolduramentos pintados organizam as composições no espaço, delimitando as áreas azulejadas, articulando-as com a arquitectura, que lhes serve de suporte e com a qual dialogam, ou com outras manifestações artísticas. Constituem, como tal, elementos chave na definição dos sistemas decorativos em que se inscrevem.

O objectivo deste AzLab#14 especial é dar a conhecer os múltiplos tipos de emolduramento que caracterizaram os diferentes períodos da história da azulejaria produzida ou aplicada em Portugal, procurando perceber de que forma foram determinantes na construção do espaço em que se inserem. Desta forma, abre-se a discussão às outras artes (talha, pintura, escultura, estuque, brutesco, têxteis, e outras), com as quais o azulejo interage, numa perspectiva que tem em conta a especificidade dos emolduramentos cerâmicos mas que os integra num contexto mais vasto, o dos dispositivos visuais e arquitectónicos dos quais são parte integrante.

Questões relacionadas com a catalogação de emolduramentos e a definição de vocabulários controlados para a sua descrição, no âmbito dos inventários digitais do património, constituem outros temas a tratar nesta sessão.

O AzLab#14 será organizado em três painéis, numa cronologia que remonta às primeiras aplicações azulejares do final do século XV e que se estende até à atualidade. Os temas podem incluir, mas não são limitados a:

      –  Emolduramentos em azulejo
      –  Sistemas decorativos em que o azulejo participa
      –  Inventário e catalogação de molduras

SUBMISSÃO DE RESUMOS:
Aceitam-se propostas de 300 palavras máximo (em inglês) para apresentações de 20 minutos, seguidas de 15 minutos de debate. Os resumos devem ser enviados para rscarvalho@letras.ulisboa.pt (Maria do Rosário Salema de Carvalho, ARTIS – Instituto de História da Arte, Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa) até ao dia 15 de Março de 2015, acompanhadas por uma breve biografia (máximo 1 página). A selecção das propostas decorrerá até dia 10 de Abril de 2015 e os participantes aceites serão informados nessa data. Os artigos aceites serão publicados online em Outubro de 2015.

DESPESAS:
A participação e presença nesta conferência é gratuita. A organização não paga despesas de viagem e alojamento.

Comissão científica:
Emmanuelle Delmas-Glass – Yale Center for British Art
Vítor Serrão – ARTIS – Instituto de História da Arte, Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa
Alexandre Pais – Museu Nacional do Azulejo
Alexandra Gago da Câmara – Universidade Aberta e Centro de História da Arte e Investigação Artística – CHAIA-UÉ
Rosário Salema de Carvalho – ARTIS – Instituto de História da Arte, Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa
Clara Moura Soares – ARTIS – Instituto de História da Arte, Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa

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AZULEJOS AND FRAMES

 

May 21, 2015
Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa
Deadline: March 15, 2015
Official language: English

The AzLab is a monthly seminar at the Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa. It aims to create new analytical perspectives on issues related to azulejos, including its research, inventory, collecting, safeguarding and its creation or dissemination. The special AzLab#14 is a one-day conference with call for papers.

Frames, whether real or painted, stand for order, frontier, or edge, but also for articulation and integration. In the case of applied arts such as the azulejo, painted frames help organise the compositions within space, both through the delimitation of the tiled surfaces and through its articulation with the supporting architecture or with other art forms. Frames are therefore key-elements in the definition of the decorative systems they are part of.

 The purpose of this special AzLab#14 is to present and discuss the various kinds of frames used throughout the history of the azulejo manufactured or applied in Portugal, in an attempt to understand how they came to influence the configuration of the rooms or locations they were used in. The debate is thus extended to other art forms (woodwork, painting, sculpture, stucco, brutesco, textiles, and so on), with which the azulejo interacts. Although the analysis will take into account the specificity of ceramic frames, it will nonetheless integrate them within the wider context of visual and architectural decorative devices.  

 This session will also cover issues related to the cataloguing of frames and to the definition of the controlled vocabulary lists used to describe them, part of the general domain of digital heritage inventories.

The AzLab#14 will be divided into three panels, according to a chronological sequence beginning with the first examples of the use of azulejos, in the late 15^th century, and ending in the present day. Topics may include, but are not limited to:

       –  Azulejo frames
       –  Decorative systems including azulejos
       –  Frame inventory and catalogue

ABSTRACT SUBMISSION:
This one-day-conference invites proposals of up to 300 words (in english) for papers of 20 minutes paper, followed by 15 minutes of debate. Proposals should be sent to Dr. Maria do Rosário Salema de Carvalho (ARTIS – Instituto de História da Arte, Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa) at rscarvalho@letras.ulisboa.pt until the 15th March 2015. Please also attach a brief biographical note (maximum 1 page). Selection of proposals will take place until 10th April 2015 and participants will be informed thereafter. The accepted articles will be published online on October 2015.

EXPENSES:
Participation and attendance in the conference is free. The organizers will not cover travel and accommodation expenses.

Scientific commission:
Emmanuelle Delmas-Glass – Yale Center for British Art
Vítor Serrão – ARTIS – Instituto de História da Arte, Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa
Alexandre Pais – Museu Nacional do Azulejo
Alexandra Gago da Câmara – Universidade Aberta e Centro de História da Arte e Investigação Artística – CHAIA-UÉ
Rosário Salema de Carvalho – ARTIS – Instituto de História da Arte, Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa
Clara Moura Soares – ARTIS – Instituto de História da Arte, Faculdade de Letras, Universidade de Lisboa